OSMANLI’DA METAL SANATI

 

Türk metal sanat eserlerii, Orta Asya’da M.Ö. Anadolu’daki en eski Selçuklu eseri,Alp Arslan En Ulu Sultan” yazılı gümüş tepsi ve 1137 tarihli gümüş mum çubuktur. Her iki eser de Boston Güzel Sanatlar Müzesi’nde. Metal sanat eserleri kılıç, kask, zırh, hançer ve bıçak gibi silah yapımıyla Osmanlı İmparatorluğu’ndaki zirveye ulaştı. Yerli ürünler için bakır, bakır ve çinko (tombac) tercih edilen malzeme iken, bronz, gümüş ve altın da kullanılmıştır. Bir bakır kütlesi bir çekiçle (dogme) dövülür ve daha sonra bir artizan tarafından istenen forma şekillendirilecek olan bir levhaya dönüştürülür.

osmanlı_hancer
osmanlı_kilic
osmanlı_silah
osmanlı_zırh

Selçuklu ve Osmanlı metal işçiliğinin en seçkin örnekleri, Türk ve İslam Eserleri Müzesi’nde görülebilir. Sanatın diğer dallarında olduğu gibi, Osmanlı’nın metal sanatı da Selçuklu kültür mirasını devraldı ve bunun sonucu olarak birçok toprak ve halkı bir araya getiren bir imparatorluğa yakışır şekilde çeşitli eğilimler için bir eritme potası oldu.Rejussie sanatının 14. yüzyıldaki yaygın uygulaması, bize Selçuklu metal işçiliğinden tanıdığımız dönemin en önemli özelliklerinden biridir.

Osmanlıların bir dünya iktidarı olma yolunda ilerlediği ve özellikle 1453’te İstanbul’un fethedildiği 15. yüzyıl, diğer pek çok alanda olduğu gibi metal sanatında bir dönüm noktası olmuştur. Özellikle altın ve gümüş bakımından zengin olan Balkan topraklarının fethi ile Osmanlılar, sadece hammadde kaynaklarını değil aynı zamanda köklü bir geleneği de barındıran metal işleme sanatçılarını satın aldı. Membran etkisi, döneme özgü bir grup eserde altıgen piramit şeklindeki yağ lambalarında görülmektedir.

Günümüze kadar ulaşan Osmanlı metalleri arasında Sultan II. Bayezid dönemine tarihlenen çok sayıda nesne dikkat çekmektedir. Bayezid II’nin değerli objelere duyduğu tutku, tarihçiler tarafından prodigal olarak görülmesine rağmen, sanat üzerindeki etkisi olumluydu ve yeni eserlerin yaratılmasının, sanatçıların teşvik ve himayesinde zorlayıcı bir güç olduğu bir gerçektir. Bu dönemde, Osmanlı sanatının her dalında okul olarak hizmet veren Ehli Hiref veya esnafın kuruluşu kurulmuştur. Altında bulunan metal eşya yapan bakırcılar (‘kazganciyan’) vardı; altın dahil her türlü mücevher üreten kuyumcular (‘zergeran’); altın kakma ve diğer süslemeler üreten altın kakmalı (‘kûftgeran’ veya ‘zernisan’) ve değerli taşları kesip kuran ‘hakkâk’.

osmanlı_kahve_seti

Özellikle Tebriz ve Mısır’ın fethini takiben İmparatorluğun çeşitli yerlerinden İstanbul’a çeşitli gelenekler ve sanat kavramları getiren ustaların işbirliği ve çalışmaları sonucunda, Osmanlı sanat metali ortada belirgin etkiler yaratmıştır. -16. Yüzyıl ve kendine özgü tarzını buldu. Bu yüzyılda yapılan dekoratif objeler üzerinde genellikle çeşitli dekoratif teknikler kullanılmıştır. Bunlar arasında, içbükey, repoussé, telkari, kovalayıcı, niello, kabartma ve metal kaplama bulunmaktadır. Ancak dönemin genel karakterini en iyi temsil eden grup, şüphesiz ‘murassa’ (kıymetli taşlarla süslenmiş) olarak bilinen metal nesnelerden kaynaklanmaktadır. Bu dönemde kılıç, hançer, kitap kapakları, zümrüt levhalar gibi metal yüzeylerde değerli taşların gömülmesi moda oldu. taş kakma tekniğini kullanarak doğal kristal ve hatta porselen. 16. yüzyılın gösterişli tarzı ile uyumlu olarak, ahenkli örnekleri ve ince işçiliği için öne çıkan sade örnekler de var.

Çiçekler, 17. yüzyılın dekoratif motiflerinde klasik 16. yüzyıl tarzlarının yanında görünmeye başlar. Batı etkisi altında ortaya çıkanlar, Türk tarzında işlenmiş çiçek motiflerinden oluşuyor. Dönemin bakır cisimlerinde gözlenen friz, hayat ağacı, Süleyman’ın mührü ve dönemin bakır cisimleri üzerinde gözlemlenen geleneksel motiflerin yanı sıra, çingene usulü tekniğini, lale ve nar çiçekleri gibi dönemin gümüş nesnelerini tanıyan natüralist tasarımlar ayrıca karşılaşılır. 18. yüzyılın başlarında geleneksel biçimlere en azından kısmen bağlı kaldığı gözlenen Osmanlı meta sanatı sanatı, 17. yüzyılın doğal üslubunu da sürdürdü. Batı yönelimli biçim ve motif arayışının yanı sıra, klasik geleneği sürdürme eğilimi de vardı.

osmanlı_motif
  1. ve 17. yüzyılın klasik Osmanlı şekilleri ve motifleri sonunda Avrupa’dan ithal edilen Barok ve Rokoko formları ve tasarımlarına yol açtı. Bu dönemde Batılı ürünleri taklit etmeye çalışan Osmanlı sanatı metali, özellikle kahve setleri, ewers, tepsiler, sürahiler gibi parçalar halinde güzel örnekler yaratan, intaglio tekniğinde başarılı olmuştur. Dönem boyunca çok popüler olan aynalar. Osmanlı sanatının “Türk rokoko” ürünlerini incelerken, tadında bir dönüşüm görüyoruz. Mücevher ve kakma işlerinde klasik döneme ait yakut, zümrüt ve granat gibi renkli taşlar, inciler ve kesilmiş elmaslar ve emaye de popüler hale gelir. Benzer şekilde, bir kalıpla kabartma, bir graver kullanarak daha çok talep gören rötuş tekniğinin yerini alır, hangi beceri gerektirir. Halen kullanılmakta olan çiçek kompozisyonlarına gelince, bunlar artık çağdaş modaya uygun olarak yapılmış devasa yaylar ve çelenklerle görkemli sepetler halini alıyorlar. 19. yüzyıl Osmanlı dünyasının değişen siyasi ve ekonomik değerleri, Osmanlı sanatını da doğal olarak etkiledi. Ehli Hiref örgütünün sarayda kademeli olarak zayıflaması ve 19. yüzyılda tamamen ortadan kalkması, Osmanlı sanatının parlak evriminin sona ermesini heceledi. Artan sıklıktaki devlet, Hazine’deki altın, gümüş ve hatta bakır nesnelerini eritilecek olan Mint’e gönderdiği gibi, yeniden kullanılan malzemelerin geri dönüşümüne dayanan Osmanlı metali metalinin örnekleridir.

Sizde kendiniz yada sevdikleriniz için metalin şıklığından faydalanmak istiyorsanız www.kuraq.com adresini ziyaret edebilirsiniz…

Bir cevap yazın